Diciannove fotografi per raccontare i primi 50 anni di Umbria Jazz. È stata inaugurata giovedì nelle sale della Galleria Nazionale dell’Umbria una mostra fotografica che documenta alcuni degli episodi più̀ importanti della storia del Festival. Curata da Marco Pierini, direttore della Galleria Nazionale dell’Umbria e Carlo Pagnotta, direttore artistico di Umbria Jazz, riunisce alcuni dei fotografi che negli anni hanno documentato la manifestazione: 100 immagini che “raccontano” una grande storia.
«Gli artisti – è stato spiegato giovedì – appartengono a generazioni diverse, scelgono prospettive e angolature diverse, eppure la sensazione è quella di una narrazione armonica: Andrea Adriani, Massimo Achilli, Giancarlo Belfiore, Elena Carminati, Roberto Cifarelli, Sergio Coppi, Riccardo Crimi, Pietro Crocchioni, Tim Dickeson, Hiroki Fujioka, Marco Giugliarelli, David Morresi, Pino Ninfa, Carlo Pieroni, Karen Righi, Mimmo Rossi, Andrea Rotili, Adriano Scognamillo, Pio Scoppola restituiscono momenti, vissuti e spaccati di cinquanta anni straordinari». «Fotografare i musicisti jazz – scrive Paolo Occhiuto – è la cosa più difficile del mondo: dalla foto devono venir fuori “quel” suono e la sensibilità di chi lo crea. Body and Soul. Riuscire a coglierlo oppure no fa la differenza tra una bella foto e una foto banale».
«La mostra “Umbria Jazz 1973-2023” – ha detto Pierini – non è solo un racconto per immagini: è uno spartito sul quale sono inscritte le note di un festival che è riuscito, come nessun altro, a essere internazionale prima per sé stesso, poi per il pubblico. Un progetto così ambizioso è frutto di un lavoro d’eccellenza, per il quale non posso non ringraziare la Fondazione Umbria Jazz e tutti coloro che ne rendono possibile la realizzazione; ma è la visione lungimirante di un uomo, Carlo Pagnotta, che celebriamo al pari della sua creatura».